Рецензия на фильм «Моди» (2016 г)

Иллюзорное завтра вдруг стало вчера,
Всё посчитано, взвешено — легче пера,
Невесомей, чем снег, но покуда
В синем небе вращается шар голубой,
Вопреки и назло оживает Бобо... 
И не гаснет надежда на чудо.   
 
Дорогая Элли

Далёко… где-то на восточном побережье Канады, там, где океанские ветры и мягкий климат создают уникальную атмосферу, полную живописных контрастов, среди зеленых холмов, на бескрайних тучных полях, уютно расположилось местечко Новая Шотландия.  

На этих землях, омываемых Атлантическим океаном, ещё в начале двадцатого века можно было видеть рыбацкие поселения, их лодки, возвращающиеся к берегу с богатым уловом, а вдоль береговой линии — почти игрушечные домики с белыми ставнями, где размеренно и спокойно протекала жизнь. 

Лето приносило в эти края щедрое солнце, пышные травы и яркие цветы,  в воздухе витал  аромат цветущих яблонь и диких ягод.

Осень радовала яркой палитрой красок и запахов. Покрытые клёнами леса превращались в огненные потоки красного золота. Следом приходила зима, заботливо укутывала Новую Шотландию снежным одеялом. Снег искрился под солнцем, звал на улицу, создавая частицу волшебства. Повсюду детский смех — дети гурьбой носились на санках с холмов, а взрослые неторопливо коротали долгие холодные вечера у каминов за кружкой горячего эля.

С приходом весны наступало обновление. Первые цветы из-под медленно-тающего снега, птицы клиньями, по медленной диагонали неба возвращались домой, изнеженные за зиму фермеры выползали  в поля, готовить землю, пахать и сеять. 
Новая Шотландия просыпалась от зимней спячки.

Всё это первозданное великолепие было не просто ареалом и средой обитания для Мод Льюис, художницы-самоучки, но и источником вдохновения. С детским простодушием,  даже примитивностью, неразбавленной краской прямо из тюбика, используя все возможные подручные предметы в качестве холста, Мод рисовала всё, что видела вокруг, людей, их радости и беды, их обычную жизнь. 
А вот ей самой жизнь выпала далеко не безоблачной. Вряд ли она смогла найти место под солнцем, надеяться на хоть какое-то счастье, если бы не сила характера. Моди имела серьезные проблемы со здоровьем —  тяжелая форма артрита. Недуг ограничил подвижность, особенно страдали руки. Большую часть жизни она прожила в бедности со своим супругом в маленьком доме, стены которого расписала яркими рисунками. Мод не имела академического образования, при жизни её картины не видели стен галерей. 
На сегодняшний день они выставлены в Художественной галерее Новой Шотландии, в ее отреставрированном доме.

Прекрасная тема для чудесной сказки с хэппи эндом о принятии себя и окружающего мира, не правда ли? Время уютно расположиться в гостиной на мягком диванчике в байковой пижаме, заранее заготовить пачку носовых платочков.
Однако....

Задача сделать человека счастливым не входила в хитрый план творца, авторитетно заявлял родитель психоанализа. Мод Льюис безусловно согласилась бы с ним. Никаких шансов у Мод не было. Из-за насмешек одноклассников она бросила школу и жила в родительском доме, проводя время за единственным доступным занятием — рисованием. Ещё в раннем детстве мама научила её рисовать открытки с пейзажами Новой Шотландии, но как родителей не стало, исчез и её маленький мир. Заботу о Мод пришлось взять на себя тётушке Иде, что жила неподалёку, в городке Дигби.

Именно там Мод однажды и встретила свою судьбу в лице нелюдимого разносчика рыбы.

Сошлись ли звезды, или Божья благодать, может это момент чуда, который Мод Льюис приняла, по-детски раскинув руки,— я долго думала над этим. Ведь по сути она и правда, как ребёнок верила, в то, что мир добрый и ласковый — такой, как на её картинах.

Даже когда хромая, с чемоданчиком она идёт к Эверетту на работу, — в кадре нет обречённости. У неё нет ничего — ни дома, ни денег, но она, будто пританцовывая, весело ковыляет навстречу новой жизни.
Почему же фильм «Моди» (2016 г), так великолепно снятый режиссёром Эшлинг Уолш, с блестящими Итаном Хоуком и Салли Хокинс в главных ролях, не получил особых наград и признаний при технически безукоризненном исполнении? Не актуально? Ибо фильм не про успешный успех и не про сильную эмансипэ, которая «сама, сама, все сама», и не про расовое равенство, не про гендерное разнообразие, и не про.... Впрочем.

Игра Салли Хокинс выше всяких похвал. Она гениально передает языком тела физический недуг своей героини: заикающаяся речь, невротическая мимика лица, неуверенная походка с хромотой, спазмы мышц. Кроме внешнего контура, актриса впечатляет мастерством и тонкостью в передаче эмоций и внутреннего мира своего персонажа: как поправляет волосы, как по-женски восхищается туфлями новой приятельницы, которая пришла купить одну из её картин. Ни капли фальши, ни капли кривляния и пантомимы.

Мод, по сути, калека, инвалид, совершенно неприспособленная к самостоятельной жизни, не способная в полной мере обслужить даже себя, — устраивается в качестве домработницы у грубого, излишне прямолинейного Эверетта. Иметь силу духа не спасовать перед первыми бытовыми трудностями и тяжелой работой — например, убийство курицы, скорее всего впервые в жизни, уборка невероятно запущенного убогого жилища Эверетта. Она принимает всё, не ропщет, не жалуется, соглашается с правилами его дома, приспосабливается к обстоятельствам. Гибкость — черта сильных. Помимо этого, в женщине проявляется невероятная творческая работоспособность: по картине в сутки, и это, напомню, с тяжелейшей формой артрита. Для художника очень важна ловкость рук и моторика. У Моди она отсутствовала. Но, благодаря упорству и трудолюбию, художница реализовывала свой потенциал, а возможно, получала и своеобразную арт-терапию, сама не ведая.

Итан Хоук блестяще отрабатывает на все деньги и справляется с задачей, — он исключительно правдоподобно изображает характер плохого парня, воспитанного в детском доме. Замкнутый, грубый и малообщительный доставщик рыбы, по началу с недоверием впускает Мод в свою жизнь. Но постепенно оттаивает и проникается теплом этой терпеливой, далеко не блещущей красотой, женщины. Порой он настолько груб и резок, что не по себе даже зрителю: к чему терпеть этого мужлана и хама, да ещё в этой вонючей, крохотной каморке без электричества и элементарных удобств?

Сегодня, когда в нашем круглом, голубом ДОМЕ всё смешалось, среди современных нарративов, толерантности и гендерного равноправия нам уже всё труднее вспомнить, а тем более, понять такие краеугольные постулаты, как «главный в доме мужчина», «женская покорность, терпение и мудрость», стремление создать семью, быть ЗА МУЖЕМ. И да, чтобы тебя полюбили и вопреки, и за что-то, руководствуясь самым верным и универсальным правилом жизни: «Чтобы что-то получить, сначала нужно отдать». 

Именно так поступает Моди по отношению к Эверетту. 

И подбирает ключ к его сердцу.

Этот фильм про поиск себя, про преодоление предрассудков, про силу искусства, — пусть эти фразы избиты в лохмотья, но так есть. Судьба Моди демонстрирует пример, что даже при самых худших картах, розданных творцом, можно найти выход и добиться победы. Моди находит её в своих картинах. Она лечит живописью незаживающие раны и от потери ребенка еще до замужества, и от других страшных обстоятельств, открывшихся уже гораздо позже, в браке. Она врачуется творчеством после ссор с супругом, рисуя цветы на стенах и окнах. Даже начинает получать какую-никакую прибыль от картин, и Эверетт со временем как-то уже по-другому смотрит на её увлечение, втайне, по-мужицки неловко, но всё же искренне гордится женой. Шаг за шагом, он постепенно меняет отношение, заботится о ней, делая за неё домашнюю работу и создавая посильные условия для творчества. Уже потом, на пороге смерти супруги, Эверетт раскаивается и сожалеет, что в какие-то моменты не был достаточно хорошим мужем. Моди отвечает, что ни о чем не жалеет. Ведь у нее было всё: она любила и
была любима.

Под пологом скучной, на первый взгляд, бытовой истории, всё те же базовые христианские ценности — любите, прощайте, ищите и обрящете. Те, кто пришёл сюда не за этим, за развлечением, скоротать вечерок, оглянитесь вокруг — не к тому ли мы придём в конце пути? Схлынет, развеется в прах пена мейнстрима, волны вечности слижут фальшь позолоты с наших душ, сдуются силиконовые сиськи и губы, даже у самых мущщинистых мачо стрелка навсегда гирей повиснет на пол-шестого — время пить Боржоми безжалостно сделает ручкой, все хотелки, желания, надежды канут в песок пустыни за спиной. 

Что нам останется? Не время ли ценить то, что есть?

Фильм «Моди» — далёк от гоняющего кровь по венам «экшена», он психологически тонкий и вдумчивый. После просмотра нет пошлого привкуса «трудных трудностей» с выживанием наперекор и вздутыми от напряжения венами на лбу. Нет смакования страданий. Нет пафосной героизации, но есть элементы жестокости, есть назидательный момент присутствия человеческой благодарности и мораль. Что мы все получаем в общем то, что заслужили. По делам нашим, по вере, по нашей силе духа. 

Самое главное — это прежде всего история любви. Пусть не та, с первого взгляда, но та, что рождается и живёт даже в неподходящих условиях. Живёт там, где её не может быть, где ей не рады, где грязно и холодно. Но видимо, именно в этом закономерность и Замысел. Именно так ЛЮБОВЬ побеждает нелюбовь. О счастье, что приходит к тому, кто его терпеливо ждёт и собирает по крупицам из того, что послал Бог. О жизни, в которой кроме чёрного и белого есть краски, их много, они тёплые, они греют и омывают душу, как майский дождь, надо только впустить их в себя. 

И о том, что все может измениться, если просто верить.

ПС: Мне хотелось бы поблагодарить Дорогую Элли. Этот фильм я выбрала неслучайно и не только по рекомендации Элли. Прежде всего, отклик картина нашла, потому что всё это мне знакомо. А еще этот фильм будет мне напоминать, что всегда есть выход. Всегда можно полюбить то, что у тебя есть и ценить это. Быть благодарной за то, что имеешь и не роптать, не стяжать и не гневить Бога.

Быть верной своим мечтам и, если Творец поцеловал тебя или хотя бы коснулся макушки, дав какие-то способности, то не нужно их закапывать. И даже в очень сложных жизненных обстоятельствах уметь реализовать свой потенциал. 
Сделав то, что ты можешь, только лучше.