Тот самый Форрест Гамп, или Счастливый конец трагической ленты
Спорный фильм по спорному роману
Фильм «Тогда. Сейчас. Потом» 2024. Here. США
Жанр: драма
Слоган: «Ничто не вечно под луной…». «Застряв в углу, художник изгибает время». «Симфония о мимолётности и утратах…»
Режиссёр: Роберт Земекис
Сценарий: Эрик Рот, Роберт Земекис, Ричард МакГуайр
Продюсеры: Билл Блок, Эндрю Голов, Дерек Хог
Оператор: Дон Бёрджесс
Композитор: Алан Сильвестри
Художники: Эшли Ламонт, Джейсон Т. Кларк, Эмма Клоф, .
В главных ролях: Том Хэнкс, Келли Райлли, Робин Райт, Мишель Докери, Пол Беттани, Офелия Ловибонд, Дэниэл Беттс, Никки Амука-Бёрд
«Я не заметил, как прошла наша жизнь…
Хотя помню всё до мгновения». Фраза из фильма
Драма, драма, драма… — указано в превью и многочисленных аннотациях. А так ли это на самом деле? Давайте разберёмся, уважаемые господа, посмотрев непосредственно само произведение.
Мне показалось поначалу, мол, пред нами обычное «мыло мыльное» — мело-слёзно-драма: мелодрама, любимая в Новом Свете: особенно в консервативной его части. То есть не столько шекспировская трагедия — сколько театрализованная постановка, трагикомедия положений, неспешный рассказ о бескрайности и скоротечности… Дней. Периодов. Вех.
Тем более — по одноимённому графическому (объёмному) роману междисциплинарного художника и музыканта, сиречь мультиинструменталиста во всех сферах изобразительного искусства: — Ричарда МакГвайра. Снискавшего себе славу новатора-первопроходца в сонме творческих кейсов. Критикой роман был признан спорным, — оттого став адски раскрученным и $покупаемым.
В увертюре карьеры — шебутной уличный художник на арт-сцене Ист-Виллиджа 1980-х годов. Чрезвычайно удачно, успешно писавший между делом детские книги — плюс разрабатывая дизайн к ним. И в фильме чувствуется эта «детскость» — лёгкостью восприятия, душевным теплом. Флёром улыбок.
Он также был одним из основателей + басистом группы «Ликвид & Ликвид». Наиболее известной у нас по песне «Каверн». Нижняя партия которой нередко пользуется как музыкальный мем — для начинающих бас-гитаристов: в качестве упражнения, розыгрыша, сэмпла и т.д.
Вот эта песня:
В 2014 году Гвайр опубликовал трёхсотстраничный графический роман «Здесь» — Here. То было расширенной — и «расша́ренной», то есть достаточно популярной — интерполяцией его же тридцатишестиразрядного комикса 1989 г.в. (имеются в виду не страницы, а в некоем роде экспериментально-визуальные наслоения-разряды — паттерны — как вид авторской задумки). Адаптированного оскароносными Земекисом с Э.Ротом («Дюна», «Бенджамин Баттон») — под рассматриваемое мной кино.
Понятно, что на славу в монтаже «повеселилась» компьютерная обработка во главе с искусственным интеллектом от инновационной, как у нас говорят, компании «Метафизика»: специализирующейся на изобретении дифейков. Оттого и, собственно, Форрест Гамп — в картине тот самый, молодой-успешный, чудаковатый, смешной. Каким мы его помним с 94-го.
Бог мой! — ровно тридцать лет прошло… Именно вот об этом чувстве невосполнимой утраты — «Как быстро летит время!» — чувстве протекающих как песок сквозь пальцы секунд-часов-лет — фильм.
Комикс-протагонист
Кстати, изначально комикс был всего лишь шестистраничным, в дальнейшем расширен до трёхсот. Там повествуется о неком полуфантастично-тотальном наследии животных и людей, также бесконечных потерях, надеждах, любви, несомненно, — но когда?! — Всё это о жизни в Новой Англии с… представьте только: 3 млрд 500 тыс. лет(!) до нашей эры — вплоть до 22175 года нашей. Эры. Нашей эпохи, понимаете? Но…
Генеральная часть сюжета разворачивается как ни странно в XX в. — и в ныне проживаемое время: в первых десятилетиях XXI в.
Фильм практически точь-в-точь повторяет сюжетную линию комикса. Все сопутствующие кадры хронологически не упорядочены. Но — движения ленты отнюдь не хаотичны: они конструируют всяческие фрагменты бытия. Персонажи как бы проникают сквозь пространство. Так, например, тривиальная уборщица — приходит в 1973-м и далее: 83-94-05-96-м годах. Одномоментно словно просеивая коробку с фотографиями.
Всё действо развёртывается в наиболее устойчивом «месте силы» — в углу гостиной. С поры строения дома в 1902 году.
Потом (по комиксу) — дом сгорает в 2029 году. И снесён — в 2030-м. До постройки тут был скотный двор. А после его сноса — сформировалась площадка для проведения рок-концертов под открытым небом.
И я специально рассказываю не сюжет, а — про комикс. Чтобы не спойлерить насчёт фильма. Ведь вы уже уяснили, дорогие друзья, что вся изюминка тут — в этих кадрах-панелях, наслаивающихся друг на друга. В том и сюжет, и задумка, и расшифровка замысла.
Камера — в одном положении
Центральная фишка ленты: не двигающийся с места объектив, прослеживающий большую жизнь большой душевной семьи.
По мне — довольно скучное полуторачасовое марево — ловушка смыслов, тайн, причин... Хотя добавлю — любящим доброе семейное кино: welcome! Знаменитый Том Хэнкс — тому порукой. Да и вообще звёздный состав и актёров, и режисёрско-продюсерский: делавших визуал-ма́стеринг от «Назад в будущее!» — через «Форреста Гампа» и «Кролика Роджерса» — до «Джентльменов». Высший класс.
Итак, в обычном дощатом доме Новой Англии, районе древне-заезжих европейско-пилигримных поселений северо-восточных Штатов; доме, ничем не отличающемся от похожих соседских, — хранится интереснейшая история нескольких поколений. Как и в соседних, естественно.
Режиссёр берёт в кадр этот один единственный — типа случайный выбор. И зритель понимает, что каждый дом на районе — несёт в себе подобную историю. А может, ещё и лучше. Типа подспудного зрения (психологический термин) — высшего класса авторского кино — с неявно прописанной линией underline purpose.
Да, всё строго по макгвайровскому трагическому комиксу: дескать, тут и древность, тут и реальность. И всякая сюжетная ли, операторская деталь, ежели внимательно приглядеться, несёт в себе фрагменты жизненных перипетий: ведь статическую съёмку надо очень качественно обработать-отфотошопить-полирнуть, дабы не заскучать перед экраном...
Том Хэнкс в роли Ричарда — наш, старшего поколения, — ровесник (род. в 1950-м, точнее — в 50-х). Быстро и художественно цельно — экранно красиво — пролетают его детство, юность — как бывает порой во сне…
Школа, взросление, будущая супруга Марго (актриса Р.Райт). Да, действительно всё проносится как во сне (или бреду?): вот уже в доме бегают дети, а вот — чувствуется приближение старости. И зритель находится в пограничном состоянии — и верится, и нет, что жизнь… исчезает за горизонтом. А она — да — … Прощается с тобой и твоим прошлым.
И в сем диковинно-чудном ощущении постижения временно́го континуума — основная зацепка ленты, стержневой его «крючок», — что крепко завораживает и держит тебя до конца. И вроде бы знаешь, чем всё кончится, и… Нет, только не это! — И ты смотришь и думаешь, неужели у кино счастливый конец? — Да? — Да?..
С Земекисом Хэнкс трудится не впервой: «Пиноккио», «Полярный экспресс», «Изгой». И с Робин Райт на площадке уже бывал: в «Форресте Гампе». К тому же Райт — обладательница «Золотого глобуса» в номинации «Лучшая женская роль» — в жутко нашумевшем сериале «Карточный домик».
Вслед первому показу Земекис на журналистской пресс-конференции уделил много времени технической обрисовке «омоложения» актёров и методам дипфейкового отражения материала. Отметив, что с помощью подобных инструментов кино переходит на абсолютно новый технический уровень: навроде фантастически-возвратных модулей Илона Маска. Отсюда — индустрия будет делать и воспроизводить то, что раньше было совершенно невозможно! Особенно в данной крайне эмоциональной картине — с массой крупных планов и отточено-выверенных съёмок.
Ещё одна актриса из звёздной команды — Келли Райли, — сыгравшая мать Ричарда. Тоже часто премируемая и снимающаяся в популярных кинофильмах: «Голгофа», «Призрак в Венеции», «Настоящий детектив». Так же как и отец Ричарда (П.Беттани): «Игры разума», «Код да Винчи» etc. Технический состав — тоже оскароносный. Великолепно сделавший визуал-подоплёку и музыку, и антураж-декорации, оживив «крикливо-неряшливую» статику мизансцен в углу комнаты.
А что насчёт дилеммы, пусть и мнимой: драма это или нет?..
Судя по изрядно счастливому финалу и ощущению надежды на чудо — однозначно нет.
Судя — по пролитым слёзам и бескрайней печали, оставленной картиной, — однозначно да!
P.S. В заключение — цитата известного американского кинокритика Д.Гарнера после премьерного показа картины: «“Here” — по сути сборник маленьких моментов, нежданно перекликающихся, все вместе — приобретающих подлинную глубину. Порталы и червоточины Макгуайра с Земекисом в прошлое и будущее подчеркивают всё хрупкое и временное в нашем настоящем. Они дали нам серию маленьких клипов Абрама Запрудера — только не с криминальным, а — с интимным опытом». — Переведено с The Guardian. Спасибо!
#creativemarket #here #тогда_сейчас_потом #роберт_земекис #том_хэнкс