«Я не дебил!» Сериал «Химера»
Год производства
2022 (1 сезон)
Платформа
Иви
Страна
Россия
Жанр
драма, криминал
Слоган
«Три мира / Одна страсть / Миллионы жертв»
Режиссер
Душан Глигоров
Сценарий
Олег Маловичко
Продюсер
Олег Туманов, Вадим Соколовский, Илья Бурец
Оператор
Батыр Моргачев
Композитор
Райан Оттер

Недавно сижу уже в ночи, доделываю бюджет. И приходит уведомление от одного онлайн-кинотеатра: «Ты хотел, братан, посмотреть сериал «Трасса». Я так-то не хотел, но глянул съемочную группу — и тут же побежал смотреть, хотя уже почти полночь была. Теперь жду, как малолетний пацан, следующую серию. Если дальше не провиснет — это будет штука даже посильнее «Хрустального». Авторы те же, некоторые шероховатости убраны, темп повествования ещё более разнообразный, местами даже в добротный арт-хаус заезжающий. Но не скатывающийся, нет.
И вот пока ждал новую серию, с ужасом осознал, что ведь «Химеру» от тех же авторов я толком не видел. А два крутых проекта подразумевают, что третий — тоже хорош.
И — спойлер — так и оказалось. Хотя посмотрел всего 3 серии из 10.
Сериал «Химера» в общих чертах рассказывает о главной победе Управления «К» ФСБ России в современной истории — вычисление и разгром сети «Гидра», которая в своё время была настоящим бичом правоохранительной системы. Идея, скопированная с западного «Silk way» и допиленная простым парнем-аутистом до практически совершенного уровня, поставила на уши всех. Создателей искали, с ними боролись, они в какой-то момент стали легендами.
И если кому-то интересно — знающие люди говорят, что ближе к истине картина в «Химере», а не в «Офлайне».
Но обо всём по порядку.
2012 год. Два крупнейших дилера — Татарин ( Андрей Смирнов — папка Дуни Смирновой и режиссёр великого «Белорусского вокзала») и Лаваш ( Игорь Миркурбанов — просто нормальный страшный мужик) делят между собой весь трафик в стране. У одного сеть и бойцы, у второго — владение портом и практически безграничный административный ресурс. Всё бы хорошо, но Татарин стареет, а его сын Сергей (Егор Корешков) явно не тянет на кронпринца преступной империи. Лаваш решает валить бывшего партнёра. Сжигает его груз, выкручивает яйца, нагнетая ситуацию искусственно созданным дефицитом. Неизвестно, можно ли Лаваша вывезти из Госплана, но Госплан из Лаваша — точно вывезти не получилось.
Лаваш давит, Татарин, обросший семьёй и бытом, огрызается. Классическая история старого волка. Над банальностью всю эту историю возвышают несколько вещей. Но о них чуть позже.
Вторая сюжетная линия повествует нам о бравом опере почившего ныне ФСКН по имени Костя Коньков ( Александр «Ебал я вашу парму» Кузнецов). История у него действительно грустная — и абсолютно достоверная. Работал в Екате, похитили беременную жену, подсадили её и ребёнка, ребёнок рождается уже с синдромом ломки. Страшно. Что не мешает Косте косплеить из себя «дэдинсайда» и шпёхать активную журналистку, которую он использует для повышения аудитории своего джихада против наркоторговцев.
И наконец — третья линия — это история создателя «Гидры/Химеры» Джуса в исполнении Эльдара Калимуллина. Джус — парень-аутист с пьющей матерью и с братом, у которого аутизм ведёт к когнитивной дисфункции при отсутствии соответствующей терапии. Его, в лучших традициях, чмырит мать, уставшая от «особенного сына». Батя, который невинно сообщает «Сынок, но у меня же новая семья, как же я — у них заберу и тебе отдам?» Пацаны на райончике, которые отбирают выцыганенные у отца деньги.
Джус не может найти работу — ибо дебилов на работу не берут. Как и любой аутист, Джус абсолютно бессилен в одних вещах и очень силён в других. Мы работу Калимуллина прекрасно по «Эпидемии» помним, тут он льёт тех же щей с поправкой на любовь режиссёра к деталям. То, как Джус расстёгивает-застегивает молнию — это высший пилотаж, голливудский уровень.
И вот однажды Джус знакомится в интернете с мелким дилером Тёмой ( Василий Михайлов). Пытается сбыть пару доз, понимает, как аутист, что лучший способ передачи — бесконтактный, через приложение. И понеслась.
Кстати, Тёма там сделан — моё почтение. Не знаю, кто консультировал съемочную группу, но попадание в типаж — сто из ста.
Что же в этой банальной, на вид, истории, цепляет и завораживает?
Ну, во-первых, режиссёр. Я не знаю хорошенько путь Душана Глигорова, но он — лучшее, что случалось с нашим кино за много лет. Детали, построение мизансцен. Я даже не знаю, какие примеры привести — все-таки многое там построено на визуале. Но попробую объяснить.
Будут небольшие спойлеры, кто не хочет портить впечатление, можно пропустить.
Сцена, когда Коньков едет после разговора с женой об отключении их ребёнка от аппарата жизнедеятельности. Звучит радио «Курс доллара изменился на 22 копейки — и это все новости на сегодня».
Сцена, когда Коньков начинает жарить яичницу — и у него начинает полыхать штора. Сам Тарковский бы не постеснялся снять здесь шляпу.
Сцена, когда идут убивать Татарина. Он понимает, что его охрана убита. А его жена, страдающая деменцией, слушает музыку. Они прожили вместе долго, судя по возрасту. Чтобы не тревожить её, он делает музыку погромче. Но когда понимает, что уже не спастись — возвращается с пистолетом и смотрит на неё. И вот этот взгляд — это настоящее.
В общем, Душан — снимай, твори, колдуй над своими проектами. Очень надеюсь, что будет только мощнее и лучше. Я — фанат.
Автор сценария — Олег Маловичко. Удивился, как много добротных сценариев он написал. Да, есть и параша, типа «Вторжения» или «Повелителя ветра», но деньги всем нужны. И «Метод», и «Хрустальный», и «Химера» — очень круто сделанные сценарии. Пока самый мощный — в новой «Трассе», но в «Химере» он — как шикарный коктейль, когда всё взболтано, но не перемешано. Полнейший респект.
Ну и наконец оператор — Батыр Моргачёв. Чёртов гений, если ты когда-нибудь прочитаешь эти строки, знай — нет в этом мире человека, который бы больше меня восхищался твоей работой. Да, возможно, серая Москва и пылающий жаром Хрустальный — слишком лёгкая дихотомия для многих. Но вот это пульсирующее южное солнце — я его до сих пор чувствую — настолько было попадание. А в «Химере». В сцене, когда Коньков вскрывет контейнеры с бананами — ты прямо физически чувствуешь промозглость и даже примерно можешь сказать температуру воздуха. Интерьерные съемки — всегда с неожиданных, неповторяемых ракурсов, которые обязательно, в ходе мизансцены, стреляют что твои чеховские ружья. А уж как снята средняя воронежская полоса в «Трассе» — это надо срочно показывать всем, кто пытается брать в руки камеру.
Что я всем этим хочу сказать? Если кино хорошее — оно просто хорошее. Без «ну почти», «немного недотянули» и так далее. Да, есть люди, которым в целом не нравится disturbing content. Таким смотреть будет местами тяжеловато, фильм не смакует насилие — но и не избегает его.
А всех остальных поздравляю — как минимум, у нас есть стабильный творческий коллектив, дающий стабильно крутой продукт.